project – Page 2 – TraceImage

秦皇岛阿那亚宿咕

干净而简单的整体设计感从室外立面延伸到室内，几种材质组成了一层层的空间构成，每一个空间都被相应的构成手法限定，在一个瘦长的场地中形成了一个个连续的功能空间。

秦皇岛阿那亚沙丘美术馆

受启发于孩童们在海边挖沙的游戏，建筑师尝试在沙丘里“挖掘”创造出形态各异又互相连接的一些“洞穴”——这也是人类最原始的居住形态和最早的艺术创作场所。一系列细胞状的连续空间，构成了沙丘美术馆里丰富的功能，包括大小形态各异的展厅、接待厅和咖啡厅等。

秦皇岛阿那亚剧场

建筑由三个剧场——A剧场、蜂巢剧场和酒神剧场组成，分别占据场地一角。A剧场和蜂巢剧场一大一小两个剧场分别延续了两边街道的城市关系，中间由门厅连接。室外酒神剧场位于转角处，衔接两边的街道，并将城市空间引入内部。通过化整为零形成三个体量的建筑群，消解了一栋建筑过于庞大的体量与周边建筑在尺度上的冲突感，并且让建筑与城市产生了相互融合的积极作用。

秦皇岛阿那亚金生隆

我们以十一段新建墙体包裹堂食区内原有的剪力墙，通过与边墙留缝、在平面上旋转、立面上设壁龛等方式突出新墙自身的客体性，彻底消解了访客对原有结构的猜想与感知，既解决了基地与业主需求间的矛盾，又划分出功能动线、提高了就餐隐私性，也为这家登上米其林推介榜的老字号餐厅留下了些许源起之初的文化追忆。

我们发现，看似混乱的剪力墙实则拥有清晰的平面结构逻辑：其墙肢折角的对位关系暗示着楼上公寓的房间布局。于是，我们希望通过延续、强化这种既有的「围合房间」的结构形式来组织空间格局，为访客提供一种有别于开敞超市的环境体验。根据功能动线需求，我们沿剪力墙墙肢的连线将购物区整合成一系列相互连通的「纵射式（Enfilade）」房间，每个房间内分别布置一种功能或售卖一类货品。访客们一进入超市，便可透过门厅窗洞窥见中央房间内琳琅满目的货物，转身进入存包间，取上提篮推车，经过花店的芬芳簇拥，于一众房间内往来穿梭，选购所需。我们畅想，或许会有人随着货架指引斜穿房间时，在微微拉长的动线与时间中，在身体与墙体的夹角里，能暂时把视线从商品上移开，透过身旁洞口，偶然瞥见相邻房间里的那个他/她。

秦皇岛阿那亚第五食堂

砖的质感在光线的照射下变得更加丰富，墙面的凹凸也给整个立面的增添了一些不一样的层次。周边的植被似乎将墙面当成了一幅画卷，用自己的投影画出了不一样的图案。

贵阳未来方舟国贸广场 (施工中)

贵阳国贸广场坐落于群山与南明河之间，这个依山而建的城市与滨河公园开发项目充满了活力与生机，充分衬托出周边优美的自然环境。高低错落的建筑从东侧的山麓延伸至西侧的河滨。国贸广场的核心建筑是一幢高380米的地标性塔楼。这幢塔楼将商业办公空间与酒店相结合，北侧是一间商场，南侧则为多层会议和活动设施。建筑群内的其他四幢塔楼在街道层设有零售空间，小型办公室空间位于上层，而面向当地巴士服务的公共交通枢纽则位于地下。此外，SOHO村的七幢四层建筑还提供更多零售设施。这些梯田式的建筑令人联想起贵阳山间的古村落，同时又能尽览秀丽景观。

合肥华润庐阳万象汇

AICO的室内团队针对平面动线提出主题空间的整体策略，以一场微旅行为灵感，将美食主题街区YUMMY ZONE、女性主题街区BEAUTY BAZAAR、亲子主题街区KIDS LALALAND三大室内主题街区串联，利用简单的木色和暖白色基调，搭配多种瓷砖和人造石形成设计肌理，营造轻松自然、舒适欢乐的购物氛围。

宁波绿地中心

绿地中心共有5栋塔楼分散在四个地块，通过架空连廊串联起各自的裙房部分。从两岸眺望，五栋塔楼高低序列勾勒“山峦”般天际线，构建新城市景观。为了呼应街区沿线低层建筑尺度，裙房空间进行了适度分段，延续城市脉络。在传统的购物中心基础上，四个体块裙房以开放街区形式连接，互相激发商业潜力。同时采用去层次、片段化的松散空间结构，消除空间组织上差序。

上海安亭老街改造

项目重新规划慢行空间布局、在沿街沿河的景观空间中增加休憩平台，清理河道，增加统一店铺标示，加以灯光来统一街道空间。通过城市空间、建筑立面、建筑室内和标识设计一体化的设计，三益的建筑师将场地元素转化为建造，同时又将建造带来的场地和历史记忆带给了使用者。作为“修补匠”、“精修师”、“创造者”三种角色的建筑师，解决了场地内同质化、无秩序的问题，维持历史街区的精髓并植入新的当代生活和空间。

上海宝能未来中心

智慧办公以小高层的形态沿北侧排布，满足大空间开放办公和研发的需求，独栋总部办公位于南侧与智慧办公共同围合中央花园并形成北高南低的空间形态，使建筑与自然环境和谐交融，充分利用规划绿色空间及地块内部庭院，打造绿色、花园式办公环境。同时建筑设计以办公单元灵活性作为切入点，采用办公单元“可分可合，灵活租售”的思路，打造出多种差异化的灵活办公体量，满足不同企业个性化的需求。

上海崇明岛竹岚

设计师尝试在“场域”中的营造“空间”，通过对不同活动需求的形式来突破场域边界来，实现陌生人之间的互动以及亲子之前的嬉戏交流。人们可以在这样的环境下，休憩、交谈和穿梭，体验各自舒适的社交距离和范围。

上海马当路自律其食

简单的整体空间布置中有着丰富的材质与色彩选用，在餐饮空间中加入了丰富的元素，异型玻璃的背景板把整体的就餐区域衬托出来，明快的墙壁色调与家具布置也将整体空间的年轻、时尚属性提升了一个档次。

上海如咖啡桂林公园店

在空间的第一层序列中，对于最外层的隔墙，我们去除了原本建筑繁复的装饰与线脚，将其体块尽量地还原成为一个‘干净的房子’，这个盒子存在于街道上与周边环境形成了‘干净与杂乱’的对比。同时原建筑的窗户被整合成带如咖啡主题色红色的三条竖形窗，形成品牌店铺的‘街道眼’，让人比较容易就能注意到它的存在。第二层“插入盒体”则构成了内部空间的主体，但这个空间并不是密闭的，相反，墙体上刻意设置了许多门窗洞口让这个空间能够很好的与其他空间 “沟通”与“交流”。最内部的区域形成了一个相对比较封闭的空间。这个房间除了入口之外，是被完全围合的，因此在整个建筑内私密度最高。

上海西岸智能旋转岗亭

不同于传统的治安亭，开放和变化的空间展现出一种邀请的姿态，增强了公众参与感。它提供了一个场所，人们可以在这里休憩，交谈，问询，购物，并获得紧急协助。铰链和轴承，把简单的形态变成了多变的、可适应不同场地的交互式城市景观。

上海水舍微更新

当空间赋予功能后，将不再是以图像符号为本体的景观社会。在面向城市公园开放的场地中，增加文旅展示窗，立面嵌入一体化的现代造型雨棚、灯光及休憩座椅，强化流动后的开放互动性，建立一种新的观景方式。建筑中的小公共空间与场地中大公共绿地空间对接，将曾经被同化的图像转变为沉浸式体验之中。

上海中国宝武钢铁会博中心

方案最大程度保留了高炉主体及平台，并对已老旧不堪的原维护结构进行了重塑。同时，我们通过在原厂房东侧延伸一个大跨度空间的方式，解决了入口集散空间和竖向交通空间的问题。入口大厅与高炉之间通过一个“时光隧道”联系，而隧道的尽头便是以高炉为中心的核心展示空间。方案将高炉周边的屋顶都做成通透效果，以便在炉底抬头便能看见整个百米高的高炉体系。

上海中山医院佘山院区

项目围绕着体检中心，着力打造医疗体检的一系列体验式服务设施。通过对建筑群体的规划，将服务不同群体、不同体验要求的客户的建筑功能区形成了互为独立又不失整体性的布局。核心疗养区通过院落的布局，围合出舒适的内部景观环境。

西安招商局丝路中心

设计采用了立体空间的概念，植入了立体生态元素，在由上而下递进退让的空间关系中，融入自然的绿色，使得建筑如同万物从土地中生长出来一般，生生不息。从城墙记忆到丝绸之路，设计用现代的手法将建筑与千年的历史相联结，以人文和自然为核心，建造能够引起人们情感共鸣的未来城市。

重庆长嘉汇幼儿园

设计将教室和配套设施作为独立的元，以平面网格的秩序排列，室内与室外交错，形成教室围绕三个庭院布置的空间形态。庭院与庭院之间，庭院与外部场地互相渗透。教室的活动区域使用大面积落地玻璃，保证了充足的光照并将充满生机的庭院景观引入室内。开放的室外走廊将庭院、露台串联起来，提供了丰富的室外游戏空间。

淄博东岳国际酒店

三益的设计方案以“less 体量+more 构造”回应，高于周边高度，简于城市风貌，精于建筑构造，以极简的形式与城市建筑区别开，呈现出一种现代主义初期的独立性，而不是仅仅是在外观上对地景性进行表达。

东京葛西臨海公園展望広場レストハウス「クリスタルビュー」

建筑立面玻璃的通透性与建筑后侧混凝土的厚重性紧紧结合，两者在环境的衬托下变得愈加温柔。简洁的建筑体量被自然环境包围却又像一颗钻石一样脱颖而出。建筑本身不仅仅成为一个城市的观景台，建筑本身也更成为了一个画框。

东京国际会议中心

建筑设计体现了设计者的理念：希望公共空间能更多地延伸至建筑内，希望“人”这个元素的引用可以活跃建筑。玻璃大厅独立完整而又高大通透，整体形态受场地限制呈现为一个梭形，梭形的东面采用花岗岩石墙，以避开喧闹的立体交通系统；朝中间广场的另一面则是尽可能通透的玻璃面，经过广场的行人可以很清晰的接收到玻璃厅里的各种信息，同时四个方形大厅虽然与玻璃大厅隔着广场，却在视觉上与玻璃大厅融为一体。由中间广场进入玻璃大厅，七层通高的大堂、造型精美的白色鱼腹式桁架及其结构体系使人们感受到这个“城市客厅”的巨大震撼力，人仿佛置身于一艘巨大的船中，柔和的光线透过鱼腹桁架散落在大厅里。

东京墨田北齋美術館

建筑位于一片住区之间，有着很强的社区属性。美术馆前的小广场也是当地许多人的聚集之所。建筑表皮的一块块金属版一一对齐，形成了规整的建筑立面。建筑中使用的玻璃材质清晰透亮，可从中窥视建筑内、以及建筑之后的景色。

东京国立新美术馆

美术馆的建筑形式最吸引人之处是南面整片的波浪形起伏的玻璃幕墙。玻璃幕墙连续而富有变化的立面形式不仅仅让建筑外侧看起来十分丰富，也更给室内增添了许多意想不到的光影效果。除了平面上呈曲线外，在局部幕墙的高度方向上也有着一定的收放变化。玻璃、金属、深色木制地面以及清水混凝土等等材料的巧妙结合，让室内空间的体验稳重而不失优雅。

东京ミュウミュウ青山店

项目像一个直接放置于水平街道的“盒子”，盖子微微打开，使行人能看到里面。只有这样人们才会意识到这一个商店。巨大的屋顶下，一眼就可以看到内部的两层，就好像使用一把大刀子将其切开，将内部呈现出来。内部铜表面圆的软的边缘与金属箱外部的钢角相遇。店铺中央区域洞穴般的壁龛覆盖着锦缎面好像剧院中的包厢。店铺的两个高层不仅在桌子和站台上提供诱人的商品，同时也像一个拥有沙发和扶手椅的宽敞舒适的家。店铺外墙没有标识，也没有讲究排场。抛光的镜面板光滑的表面，好像巨大的一笔流畅的扫过不光滑的钢板外立面。从而吸引了行人的目光和好奇心。建筑本身以一种邀请的姿态，引领人们进入停留。

东京青山普拉达旗舰店

建筑物的形状在很大程度上受到场地角度的影响。根据观众所站的位置，建筑的主体看起来更像一个水晶，或者像一个带有马鞍形屋顶的古老的建筑类型。建筑物身份的矛盾性、总是变化和摇摆的特点被其釉面结构的雕塑效果所强化。

东京代官山茑屋书店

远看代官山T-SITE建筑物外墙，即显示出大写的T字。这是一种双重品牌宣传的独特尝试。全白的建筑物掩映在茂密的绿化中，不会给人以华丽的印象，却与街道的景象十分和谐。T字型设计不仅呼应了店名，而且形状似鸟巢，又如蜂窝，宛若自然中生成的有机物，蓬勃生长，却又低调融入。这种创意不是在建筑物上贴标识，而是让建筑物本身成为企业标识。

徐州千禧城营销园区

徐州MEGA体验中心位于紧邻高速的城市新区，周边环境空间极为空旷稀疏。设计概念来源于内容的策划逻辑，设计师认为好的建筑离不开人气聚集和事件的连续发生，希望引入“MEGA HOUSE”剧场作为活动与事件的发生器，继而产生了建筑形式-一个架起的剧场盒子。身处一个传统工业城市的新生地带，设计团队希望为城市空间引入轻盈明快的视觉元素，使建筑如一个白色纸盒轻轻地落在大地上。

郑州绿地天空之城G-sky购物中心

商场室内在低区零售及展示楼层以现代简洁的材料和造型为主，以营造轻松舒适的公区商业环境；在高区餐饮及娱乐楼层，则通过轻工业风的主题墙面、铺地以及特色小品来打造更具吸引力的体验氛围。同时，设计师在局部楼层的装饰空间中也充分结合了多元艺术展陈的功能和形式，定制的主题艺术展演和舒适体验的空间氛围将在本项目中充分融合和渗透。

第比利斯公共服务大厅

第比利斯公共服务大厅位于城市的中心区域，俯瞰库那河。建筑由包含办公室在内的7个体量构成, 每个体量都占据了4层楼的空间。这些体量围绕在该项目的核心－“中央公共广场”的四周，也就是接待区所在的地方。不同楼层的办公室通过各层间伸展的室内人行桥彼此相连。

上海微型城市记忆博物馆(愚园路名人墙改造)

作为历史名人的生平展示空间，这里承接着爱国主义教育展示的功能。然而，对于城市空间，这里只是一段再普通不过的街头过道，只是居民们的习惯通径。周边的居民每天穿过名人墙的内街空间，去往长宁温水游泳馆、江苏路街道活动中心，匆匆走过，很少会留下一刻的驻足。如何让这个充满上海味道的狭小空间承载更多的城市记忆，让名人墙静态的走道空间转变成有温度的城市交往和会客场所，这是名人墙改造的筑境设计团队所关注的，于是，一个有声音、有影像、有城市记忆的“F³ Mini Museum——上海微型城市记忆博物馆”由此而生。

上海白玉兰广场

该综合体是社区重建计划的核心，整体设计计划直接与上海黄浦江沿岸的新建公园相连。白玉兰广场主塔具有复杂的曲面，而穿孔的金属横向遮阳肋则突出了曲面，从而增强了其环保性能。设计中运用了大量曲线线条。建筑幕墙、雨篷、塔楼、塔冠等均为异形曲面形式，通过幕墙单元化和结构一体化设计，将建筑流线型的柔美完美展现。

上海西岸美术馆

纯粹的几何空间下有着极具线条感的结构体系与视线引导。光感与材料感并具，展览性与社交性并存的室内公共空间也给滨江的岸线步道带来一个联系城市内部空间与滨水体验的室内过渡。空间中有向着四面联通的开敞大空间，有独享一面景观的“瞭望空间”，也有着更偏“内向”的“过渡空间”。

上海万科天空之城

垂直的立面线条在光线的照射下立体感变得更加丰富，材质的颜色、光影的关系都进一步加强。建筑立面的几何变化与材质组合使得建筑的整体感进一步加强。

上海天华漕河泾科汇大厦22层办公区

室内公区使用了暗色材质以及丰富的灯光设计，在入口区域营造了社区/会所风格的交流空间。办公、会议空间采用了可以灵活布置的隔墙系统，让塔楼平面层的空间布置更加易于组合。

上海 2017上海城市空间艺术季

在2017上海城市空间艺术季，我们通过“连接”与“断裂”读音的相同和双关，讨论在当代城市进程中的公共空间的未来，如何将各种原因形成的断裂转化为连续开放、可达舒适的人性化高品质公共空间。“连接：共享未来的公共空间”的提出是上海城市空间中“断点”转化的产物和映照。我们呈现全球优秀滨水与公共空间整治优秀案例，讨论上海滨水空间的未来。民生码头作为滨水空间的一部分，其改造作为具体的案例来呈现如何连接和重整原先断裂的城市空间，构筑开放平台以真正的提升黄浦江两岸开放空间的潜在价值，以此促成更多有着相似“连接”性的未来公共空间。

上海南京东路世茂中心改造

本案的设计概念是“剧场”，设计师将顾客赋予三种不同类型的“角色”：游客、观众与演员；而建筑则被定义为剧场的前厅、观众席和后台。在建筑外侧，一组飞天梯犹如红毯让人眼前一亮，将南京东路上的游客直接送至世茂广场的三层平台及主入口；而另一组飞天梯则可引导顾客直达五层：“包厢”。

上海盛虹石化办公室

项目用了简洁的设计语言，通过颜色、材质的划分，以及空间的简单构成把办公空间合理规整，呈现了明朗干练的整体氛围。

上海愚园路公共市集

在历史文化建筑的改造中，除了要考虑空间的再生，更要探索“内容”的复兴。理想的历史街区改造一般从空间出发，根据旧建筑的造型特点，提炼出历史印记符号，同时尊重建筑现有功能，进而实现激活。本案的更新设计，遵循“艺术生活化、生活艺术化”的定位，在追求“精致”和“时尚”的同时，还需调和原著居民的“烟火气”。面馆、杂货店、裁缝铺……一些如今在时尚魔都已难寻踪迹的老式业态，在愚园路的一些弄堂里一直存在，包括宏业花园。

上海敬老社区改造

改造之前过道中有很多暴露的线管，存在着隐藏的危险，而且对整个环境的影响非常大。经过综合考虑，设计采用了穿孔鱼鳞网对这些线管进行遮蔽，使其远离居民，以确保老人的安全。在这次改建中，天台的空间得到合理利用，划分为休息区、活动区、种植区和晒衣区。常年闲置的天台再度回归，居民可以在天台聊聊天、种种花，重拾邻里之情。用花瓣形的穿孔板增加栏杆高度，保障了活动区域的安全性。夜间还有光影的装饰，精心设置的灯光亮起，在花瓣的映衬下泛出温暖黄光，近看远看都是一道亮丽的风景。

上海静安柒彩里

折板式的金属表皮在阳光下朝向不同方向反射，整体用大的线条条勾勒出原建筑中最有保留意义的体量关系，然后用统一、简洁、纯粹的穿孔金属板（考虑到建筑采光需求，需透光）覆盖整个建筑，并在入口中心位置采用全玻璃形式让建筑可以自由呼吸，制造虚实对比。

上海虹桥艺术中心

天山电影院坐落于上海天山路，曾是沪西最为知名的影院之一，但随着上海新虹桥地区的飞速发展，如今的天山路已然发展成一条繁华的商业街，老旧的天山影院与其周边林立的现代建筑、商场未免略显不合。因此，长宁区政府决定对这一国营影院展开一次改扩建，并更名为上海虹桥艺术中心。改扩建后的天山电影院更名为虹桥艺术中心，不仅拥有了七间不同体量的电影放映厅，同时也包含了一间1000座的中型剧场。由于电影院和剧院有着不同的观众群，通常被视作两类不同的文化娱乐场所而独立建设。

上海古北SOHO

利用其在整个公园景观中的中心位置，建筑形式同时具有理性和表现力。受到Constantin Brâncu的无尽之柱的比例启发，该塔呈现为一个起伏的方尖碑形状并具有折线形的轮廓。

上海 2018上海时装周多伦现代美术馆展场空间

项目以极低成本将美术馆的三个楼层改造为持续一周、集合诸多年轻独立设计师品牌的时尚「集市」。我们希望打破类似展场常用的「过道+展位」空间模式，用与时装行业契合的柔性材料将基地分割为动线自由、视觉通透的迷宫式空间，激发各品牌展位形成社区式的互动关系。我们以白色金属帘、弹力布及简单的金属框架为主要材料，配合线性灯带的使用，创造出一个带有些许嬉皮气质的、跳蚤市场般的展卖场。半透明的帘幕在空间中肆意流动，或卷或舒，如同烟雾般层叠着为争奇斗艳的服装们披上一层暧昧的面纱，隐约透出熙来攘往的潮流达人与时尚买手，似乎在提醒所有人，展卖将在一周时间后烟消云散，一如这个时刻流变的行业里每天都在发生的告别与新生。（文字来自建筑师）